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Perché disegnare a grafite e lasciarsi alle spalle tutto il resto?

L’assenza di artificio mi dona chiarezza mentale, quasi fosse una forma di meditazione. Scioglie il groviglio di idee nella mia mente e restituisce loro un ordine. È come sedersi davanti a un tavolo da lavoro perfettamente organizzato.

Prima ancora che l’osservatore riconosca una figura, l’opera di Leonardo Glauso trasmette un profondo senso di equilibrio. Ogni elemento sembra aver trovato il proprio posto attraverso un processo di sottrazione, come se l’immagine fosse stata liberata da tutto ciò che non è essenziale. Una singola linea definisce una presenza, un campo cromatico costruisce lo spazio, un volume scultoreo suggerisce il peso di un corpo. Nulla è ridondante; nulla cerca di imporsi. È proprio questa essenzialità a definire una pratica capace di muoversi con naturalezza tra pittura, scultura, fotografia e disegno, mantenendo una notevole coerenza visiva e concettuale.

Nei dipinti di Ya Wang raramente si incontra una linea dell’orizzonte, un fiore o un profilo urbano immediatamente riconoscibile. Eppure, lo spettatore può avvertire la luce che si sposta, l’atmosfera che cambia e un paesaggio stranamente familiare che affiora lentamente tra i diversi strati di colore.

Vladimir Tomić (nato nel 1986) è un artista visivo contemporaneo e ricercatore accademico la cui pratica indaga il confine tra la forma caotica e priva di struttura e la presenza cosciente. Attivo a Trebinje, in Bosnia ed Erzegovina, Tomić ha conseguito la laurea di primo livello e la laurea magistrale in Belle Arti presso l’Accademia di Belle Arti di Trebinje dell’Università di Sarajevo Est. Attualmente ricopre il ruolo di assistente senior presso il Dipartimento di pittura, disegno, fotografia, nuovi media e installazione della stessa istituzione.

Quando le zebre in primo piano e la tigre racchiusa nella cornice dorata dirigono contemporaneamente lo sguardo fuori dal dipinto, chi sta realmente guardando chi?

I miei dipinti raramente nascono da una storia. Nascono da una sensazione persistente, da un frammento di sogno, dall’atmosfera di un luogo che non è mai esistito e che, tuttavia, appare profondamente familiare. Dipingo perché seguire queste immagini mi ha sempre avvicinata a domande alle quali il linguaggio, da solo, non può rispondere.

Nell’agosto 2026, l’Associazione NOMYA annuncia l’ingresso di Ya Wang in qualità di nuova socia internazionale. L’ammissione giunge al termine di un percorso di valutazione fondato sulla qualità della ricerca artistica, sulla continuità della pratica e sulla coerenza del suo lavoro con le finalità culturali dell’Associazione.

Commissionato dal Comune e realizzato dall’Associazione Nomya, apre le porte di undici residenze studio ospitate a Bagno a Ripoli. Dalla Woodman Foundation e la casa degli artisti finlandesi, ai laboratori di Guasti e Gensini, fino all’Archivio Giorgini. Il sindaco Pignotti: “In autunno un cartellone di iniziative e visite guidate, solo se condivisa l’arte fa crescere le comunità

Nel contesto dell’arte contemporanea, sempre più orientato a “velocità, simboli e visibilità”, la pratica di Chun Fan sceglie una traiettoria più complessa ma anche più durevole: riportare la pittura al suo campo spirituale originario, facendo sì che il colore non sia soltanto uno stimolo visivo, bensì un approdo interiore.

Chantelle Huang, artista contemporanea di Hong Kong, ha conseguito un master presso la University of South Wales nel Regno Unito ed è diplomata in Arti Visive presso il Hong Kong Design Institute (Daiichi Institute of Art and Design). È Vice Direttrice del Museo della Cultura Hakka Hongzhi Zhongji in Cina e firma rubriche su Hong Kong Lion Rock Daily e Sing Pao. Le sue opere si distinguono per un linguaggio colto, introspettivo e venato di dimensione ludica. Ha ricevuto riconoscimenti quali “Best Exhibiting Artist” a Los Angeles (USA) ed è registrata come artista e calligrafa di livello nazionale di primo grado in Cina. Le sue opere sono state esposte e collezionate in sedi internazionali, tra cui la Fiera d’Arte di Los Angeles, Boomer Gallery di Londra, il Tokyo Metropolitan Art Museum, l’Hong Kong Visual Arts Centre e la Hong Kong Central Library.

“Simbiòsi Poetica”: la Seconda Mostra Internazionale d’Arte Contemporanea di Firenze si conclude con grande successo

L’Associazione Nazionale di Belle Arti d’Italia,associazione NOMYA e ISOLART GALLERY hanno inaugurato la seconda edizione del MEDUSA Art Prize, “MEDUSA, L’AFASIA DEL MOSTRO”

“Più di ogni altra riforma amministrativa, la ferrovia consoliderà l’indipendenza”. L’intuizione di Camillo Benso Cavour, formulata già negli anni Quaranta dell’Ottocento, anticipava la funzione sistemica del treno: cucire territori, avvicinare comunità, trasformare la carta politica in una rete viva di scambi. Da questa visione prende avvio “Ferrovie d’Italia (1861-2025). Dall’Unità nazionale alle sfide del futuro”, il percorso espositivo promosso da VIVE – Vittoriano e Palazzo Venezia insieme al Gruppo Ferrovie dello Stato Italiane, che mette in scena a Roma un racconto di infrastrutture, identità e modernizzazione.

Il 6 dicembre 2024, alle ore 18:00, si è inaugurata presso ISOLART GALLERY, nel cuore di Firenze, la seconda edizione della Mostra di Scambio d’Arte Contemporanea Italiana “TYNDALL” 2024. L’esposizione è organizzata da ISOLART GALLERY con il supporto dell’Associazione Nazionale di Belle Arti d’Italia (ANBAITALIA) e dell’Associazione Nomya.

La collettiva “BREAK THE VOICE” 2024 COLLECTIVE ART EXHIBITION FOR ASIAN RISING STARS riunisce le voci eterogenee di artisti asiatici, proponendo una rilettura della memoria collettiva e un’esplorazione dell’identità condivisa.

Sabato 12 ottobre 2024 è tornata la Giornata del Contemporaneo, la grande manifestazione che dal 2005 porta l’arte contemporanea al grande pubblico.

Tra scienza, arte e ambiente：uccelli, migrazioni e habitat mediterranei in tre luoghi simbolo della Fortezza

Sulla collina di Monterotondo, Livorno, incastonata come una gemma tra le antiche ville dei Maurogordato e Rodoacanachi, famiglie provenienti dalla Grecia, troviamo la Cappella Scafurno di Monterotondo, un tempo ridotta e sconosciuta, che oggi grazie a un accurato restauro è tornata ad essere un vero gioiello architettonico.

La Camera delle Meraviglie dedica un evento alla primavera, una particolare wunderkammer tra le piante e i fiori del giardino di Villa Schneiderf. Giardini meravigliosi presenta “Tavolata in giardino”

TRA-ART , Procincia di Firenze, Comunità Montana del Mugello Comuni di Barberino di Mugello e Comune di Vicchio MAN RAY magie in collaborazione con Fondazione Marconi, Milano, catalogo Man Ray Magie Editore ISBN 88-89431-33-4, a cura di Valerio Dehò 24.09.- 30.10.2005 Castello di Cafaggiolo e Casa di Giotto, progetto di Associazione Nomya.

Cent’anni di Joseph Beuys. “Arte = uomo”. Fotografie, documenti e installazioni per ripercorrere le sue tracce in Italia tra natura, comunità e rivoluzione percettiva.

L’Associazione NOMYA annuncia l’ingresso, nel novembre 2025, di dieci nuovi soci internazionali: Juanjuan Pan, Chen Xiao, Yulan Gao, Kai Wang, Xuewen Mao, Hua Li, Yaping Yang, Qiao Sun, Haixia Xu e Yujie Li. Questa coorte internazionale rafforza strategicamente la nostra capacità di attivare dialoghi transnazionali, sostenere pratiche di ricerca d’avanguardia e promuovere progettualità a forte impatto culturale tra l’Italia e il contesto globale. Le ammissioni sono il risultato di una selezione fondata su qualità autoriale, continuità del percorso di ricerca e contributo culturale, in piena coerenza con la mission di NOMYA: valorizzare i linguaggi contemporanei che indagano temi sociali, identitari e umani con rigore critico e visione.

Nell’agosto 2026, l’Associazione NOMYA annuncia l’ingresso di Mingze Wu tra i propri soci internazionali. L’ammissione è avvenuta al termine di un percorso di valutazione fondato sulla qualità e sulla continuità della sua ricerca artistica, nonché sulla coerenza del suo lavoro con le finalità culturali dell’Associazione.